script et la façon de filmer ne lui permettent pas d'exploser comme dans Magnolia ou The Big Lebowski. Anthony Hopkins laissé sans direction réalise une one-man show, oublie ce qui faisait la force de sa première interprétation et aurait surtout gagné à perdre un peu de poids. Un homme dans sa condition physique ne peut suivre Clarice pendant un footing de plusieurs kilomètres. Gary Oldman est vraiment sous-employé et le maquillage ne laisse passer aucune expression ou émotions dans le visage, autant dire qu'il est raté. Une bouffée d'air vient de Florence avec les Pazzi, ils apportent une touche de fraîcheur et de renouveau à un actor's studio qui semble sclérosé. Ils sont pour beaucoup dans la réussite du début du film et sont une de nos rares sources de satisfaction.

La vision du monde du docteur Lecter. Où donc se trouve le budget conséquent du film ? Il ne transparaît en tout cas pas à l'image. Passons sur l'Opéra en plein air, le manège au milieu de la gare, les tons beaucoup trop chauds, les scènes d'action complètement ratées (la fusillade au début du film n'a aucune intensité, le ralenti au moment du tir de Starling rend la scène plus grotesque encore) pour en conclure qu'à part la partie sur Florence qui possède un certain charme le reste du film n'a aucun rythme et sombre parfois dans la laideur. Prenons la scène de la mort de Verger : quel intérêt de montrer en gros plan les cochons manger un être humain, le film serait beaucoup plus effrayant si l'on ne voyait pas cette scène ou juste de manière fugace... Il existe un très beau plan cependant c'est celui où Lecter emmène Clarice en voiture chez Krendler, mais il est tout de suite gâché par la dernière partie du film où Ridley Scott tente de montrer le plus possible la poitrine de Julianne Moore. Où est l'image de la murène (juste entraperçue) si présente dans le roman pour faire passer le caractère de Verger, c'est une métaphore qui s'impose trop fortement pour être évitée. Tout comme le livre, le film semble être une vision du monde au travers les yeux de Lecter. Comment excuser alors le manque de poésie, de fantaisie et de malice, qui sont des caractéristiques inaliénables de notre bon docteur, le raffinement en matière de musique, de femmes, de langage, remplacé par une paire de chaussures Gucci et un "Okey dokhey" récurrent. Mais surtout, le système de valeurs d'Hannibal, jamais le personnage ne pourrait offrir de la cervelle humaine à un enfant de 10 ans... Le montage n'arrive pas à donner du rythme au film ce qui rend la seconde partie assez mauvaise et peu agréable à suivre, il faut néanmoins reconnaître que les coupes et la limitation de la durée à 2 heures n'arrange pas le travail du cinéaste. Que dire de la musique ? Tous ceux qui ont vu Le Silence des Agneaux se souviennent du thème de Howard Shore que ce soit pour la scène d'ouverture ou la scène finale. Ici, la musique est insipide, ne reste pas en tête. Si on prend le parti de privilégier la vision de Lecter, pourquoi ne pas s'appuyer sur des grands thèmes lyriques ou utiliser pour beaucoup plus qu'une scène les variations Golberg ?

Exploiter une licence. CBS, le network américain s'est porté acquéreur de tous les rushs et la version complète qui approcherait les 4 heures ! Cette dernière sera diffusée prochainement en tant que mini-série, espérons que l'histoire en sortira renforcée. On se demande quelle fin sera choisie, puisqu'il en existe 3 différentes qui devraient être inclues dans le DVD... En dernier lieu, je profiterais de cette chronique pour demander à M. De Laurentiis, ce grand producteur, de réfléchir à deux fois avant de vouloir réadapter le premier roman où apparaît le docteur Lecter : Dragon Rouge. En effet, Ted Tally, le scénariste du Silence des Agneaux vient d'être engagé pour écrire le scénario d'une nouvelle adaptation (la première datant des années 80 par Michael Mann), de ce roman et axé sur l'arrestation de Lecter par Will Graham -ce qui représente une toute petite partie du livre. Ce serait donc un projet de prequel ? Je vous en prie M. de Laurentiis, Dieu sait que je vous remercie d'avoir permis à David Lynch de réaliser Blue Velvet, mais votre échec avec ce même réalisateur pour l'adaptation (de la formidable série d'ouvrages) Dune démontre votre difficulté à adapter des romans et la faiblesse de certains de vos partis pris (décors, effets spéciaux...). Aux dernières nouvelles, une suite à Hannibal pourrait être envisagée suivant le succès de Dragon Rouge : ce serait donc Hannibal IV, il serait peut-être temps de stopper l'exploitation de la franchise, non ?

temps ou influencer durablement le genre comme l'ont fait ses prédécesseurs. L'équipe ne cherche pas à nous happer dans une histoire ou nous terrifier, mais à nous heurter. L'adaptation du roman de Thomas Harris est ratée (je conçois qu'elle était presque impossible) et sombre dans le guignolesque. Je suis peut être un peu sévère, du fait de mon attrait pour les romans originaux mais objectivement le film est vraiment faible. A moins bien sur que toute l'équipe ait voulu faire passer le pessimisme et les désillusions qui émaillent le roman dans ce cas c'est une réussite : on ressort DECU !